本書(shū)稿從中國(guó)戲劇美學(xué)的邏輯發(fā)展、思想背景、思維方式,以及中西方戲劇美學(xué)的比較視野等維度入手,辟23個(gè)專章,分析了湯顯祖、王驥德、金圣嘆、李漁、王國(guó)維等人的戲劇美學(xué)思想及發(fā)展脈絡(luò),以及戲劇美學(xué)思想的變遷,并通過(guò)中西戲劇的比較,闡揚(yáng)中國(guó)戲劇美學(xué)的深厚內(nèi)蘊(yùn),為觀照和審視中國(guó)戲劇美學(xué)提供了一個(gè)嶄新的理論框架,運(yùn)用了一套富于新意
本書(shū)以“傳承”為主線,展開(kāi)對(duì)國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)儺堂戲的研究,既重視它的歷史傳承,又注意它的當(dāng)下發(fā)展,較為系統(tǒng)地考察了儺堂戲的傳承。全書(shū)將大量的文獻(xiàn)記載和深入的田野調(diào)查結(jié)合起來(lái),厘清儺堂戲的名實(shí)問(wèn)題及地域分布,深入分析儺堂戲與沿門(mén)逐疫的承繼關(guān)系,梳理出“堂贈(zèng)→堂儺→儺堂戲”的發(fā)展脈絡(luò),并將實(shí)地參與觀察所獲與前人的研究相
本書(shū)梳理介紹了花燈戲、木偶戲、儺戲、陽(yáng)戲、土戲等重慶民間戲劇,提煉和總結(jié)出“搶救性保護(hù)”“數(shù)字化保護(hù)”“實(shí)踐性保護(hù)”“傳承性保護(hù)”和“師徒傳承”“家族傳承”“教育性傳承”“群體性傳承”等四種保護(hù)和傳承模式。
戲,何以中國(guó)? 作者認(rèn)為,戲,是詩(shī)、詞之后“最中國(guó)”的抒情方式,蘊(yùn)含著中國(guó)人特有的認(rèn)知、思維、記憶、表達(dá)和交流、互動(dòng)的方式。本真意義上的中國(guó)戲,要從中國(guó)戲(以京劇、昆曲為代表)的可追尋處(可聽(tīng)、可看處)講起,而非停留在文學(xué)史和戲曲史中以文字鉤沉;要突破舞臺(tái)上占支配地位的西方戲劇理論范式,用戲曲自有的語(yǔ)匯去理解它的獨(dú)特之
《稀見(jiàn)京昆名伶抄校本叢刊(第一輯)》收錄名伶楊寶森朱筆批注版《燕臺(tái)菊萃第一輯全本探母回令》,附錄上海圖書(shū)館藏1938年劉菊禪編著《全部四郎探母》,以及《四郎探母》民國(guó)時(shí)期珍稀劇照及戲單,以管窺當(dāng)時(shí)舞臺(tái)情狀。 《燕臺(tái)菊萃第一輯全本探母回令》,陳彥衡(1868~1933)編著,1931年5月初版。前有徐凌霄序、謄錄者許姬
《現(xiàn)代非寫(xiě)實(shí)主義戲劇導(dǎo)表演創(chuàng)作》由三部分構(gòu)成: 第一部分:現(xiàn)代非寫(xiě)實(shí)主義戲劇的解讀。它詳細(xì)論述了現(xiàn)代非寫(xiě)實(shí)主義戲劇的內(nèi)涵,以及它所涉及的各個(gè)風(fēng)格流派——現(xiàn)代派戲劇、后現(xiàn)代派戲劇的系統(tǒng)梳理; 第二部分:現(xiàn)代非寫(xiě)實(shí)主義戲劇的表導(dǎo)演創(chuàng)作。闡述導(dǎo)表演與演員如何面對(duì)現(xiàn)代非寫(xiě)實(shí)主義劇本創(chuàng)作的首要任務(wù)即導(dǎo)表演及演員如何傳導(dǎo)其中的
本書(shū)《戲韻清風(fēng)——羅松戲劇文集》收錄了作者羅松女士從事戲劇工作30多年來(lái),觀看各類戲劇作品的個(gè)人藝術(shù)感悟以及對(duì)戲劇現(xiàn)象、創(chuàng)作研究和對(duì)當(dāng)代藝術(shù)家的評(píng)論文章,共計(jì)五十余篇。全書(shū)追求理論與實(shí)踐的緊密結(jié)合,作者堅(jiān)持從生活中來(lái)、在實(shí)踐中尋求真知的藝術(shù)精神,藝術(shù)評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)在客觀、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)幕A(chǔ)上也不乏作者個(gè)人的感性認(rèn)識(shí),全書(shū)文風(fēng)樸實(shí)真切
本論文集是主辦單位出版的第七本科學(xué)與藝術(shù)發(fā)展的系列論文叢書(shū),適合從事科學(xué)與藝術(shù)領(lǐng)域教學(xué)、研究和實(shí)踐的專家、學(xué)者以及行業(yè)人士、文化創(chuàng)意、展覽展示、科普工作、研究開(kāi)發(fā)人員、數(shù)字化工作者、科技傳播者和相關(guān)專業(yè)的大學(xué)生、科學(xué)藝術(shù)愛(ài)好者、社會(huì)熱心人士閱讀參考。
莆仙戲原名興化戲,被譽(yù)為“宋元南戲的活化石”,源于唐、成于宋,千百年來(lái)流行于古稱“興化”的莆仙地區(qū)及閩中、閩南的興化方言地區(qū)!秾っ榔蜗蓱颉啡珪(shū)約15萬(wàn)字,集結(jié)了作者數(shù)年來(lái)對(duì)于莆仙戲劇史、劇目文本、表演藝術(shù)、老藝人藝術(shù)史的整理研究文章。尤其關(guān)注莆仙戲傳統(tǒng)折子戲藝術(shù)、傳統(tǒng)科介表演藝術(shù)、古典程式藝術(shù)等專業(yè)領(lǐng)域,脈絡(luò)清晰、探
劇本創(chuàng)作是使用語(yǔ)言進(jìn)行審美創(chuàng)造的過(guò)程,考驗(yàn)編劇生活體驗(yàn)的積累,對(duì)社會(huì)生活的思考,也考驗(yàn)編劇實(shí)際運(yùn)用語(yǔ)言文字的能力。編劇語(yǔ)言文字的駕馭能力直接影響劇本的質(zhì)量,而語(yǔ)言文字的使用是遵循一定的法則的,先要保證寫(xiě)出來(lái)的作品語(yǔ)言是規(guī)范的,在規(guī)范的基礎(chǔ)上再追求生動(dòng)形象。本書(shū)分為上下兩冊(cè),上冊(cè)通過(guò)劇本研讀室、創(chuàng)作基本功、編劇訓(xùn)練營(yíng)三個(gè)