這是一本兼具專業(yè)性與可讀性的韓國(guó)電影史。本書以世代劃分的方式，將長(zhǎng)達(dá)百年的韓國(guó)電影發(fā)展史系統(tǒng)呈現(xiàn)，生動(dòng)豐富地展示了韓國(guó)各個(gè)時(shí)期電影產(chǎn)業(yè)和歷代電影人的風(fēng)采，并結(jié)合韓國(guó)的政治、經(jīng)濟(jì)、文化變遷，條理清晰地論述了其間的發(fā)展、傳承脈絡(luò)。本土學(xué)者范小青以韓國(guó)創(chuàng)作群體和產(chǎn)業(yè)現(xiàn)代化進(jìn)程為主軸，將韓國(guó)的文化傳統(tǒng)、電影技術(shù)的發(fā)展、社會(huì)意識(shí)

本書研究了新時(shí)代下，電影明星與票房收益之間的關(guān)系。書中提出“票房黏性”這一理論假說，并用“票房黏度”加以衡量，使用手工收集整理的949部國(guó)產(chǎn)電影的微觀數(shù)據(jù)，研究了主演流量和電影評(píng)分對(duì)電影票房黏度的影響。本書研究驗(yàn)證了主演流量對(duì)于電影票房表現(xiàn)的積極作用，但也發(fā)現(xiàn)，這一作用是次要的，影響票房黏度的主導(dǎo)因素是電影評(píng)分。相應(yīng)地

本書以1949年以來中國(guó)共產(chǎn)黨領(lǐng)導(dǎo)的電影事業(yè)所執(zhí)行的政策和政策所建構(gòu)的電影體制為研究對(duì)象，兼顧與其他主要電影國(guó)家發(fā)展道路的對(duì)比分析，以不同時(shí)期中國(guó)政治、經(jīng)濟(jì)、社會(huì)變遷和國(guó)際競(jìng)爭(zhēng)為大背景，總結(jié)電影發(fā)展過程中的成功經(jīng)驗(yàn)和失敗教訓(xùn)，包括中國(guó)共產(chǎn)黨對(duì)于電影作為意識(shí)形態(tài)重要領(lǐng)域和國(guó)民經(jīng)濟(jì)重要部門的認(rèn)識(shí)變化，以及新中國(guó)成立后電影體

抗戰(zhàn)時(shí)期大后方動(dòng)畫電影主要指1937年至1945年間出品的作品。它們作為一種特殊的電影類別“戰(zhàn)時(shí)動(dòng)畫電影”中的一部分，主要分為兩種形式，一種是在真人影像中插入卡通片斷。它們是一種典型的宣傳手段，催生了包括“抗戰(zhàn)標(biāo)語卡通”“抗戰(zhàn)歌輯”等以廣告形式為主的卡通特殊形式，增強(qiáng)了中國(guó)大后方電影發(fā)行觀念、技術(shù)美學(xué)的發(fā)展。另一種是以

本書共七章，內(nèi)容包括：緒論、中國(guó)動(dòng)畫藝術(shù)的發(fā)展與展望、中國(guó)動(dòng)畫創(chuàng)作的藝術(shù)特征分析、傳統(tǒng)文化視域下動(dòng)畫藝術(shù)觀念與表達(dá)、傳統(tǒng)文化視域下的數(shù)字動(dòng)畫藝術(shù)創(chuàng)作、傳統(tǒng)文化在當(dāng)代動(dòng)畫藝術(shù)創(chuàng)作中的傳承與創(chuàng)新、中國(guó)動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)與動(dòng)畫衍生品創(chuàng)意設(shè)計(jì)。

本書共分6章，內(nèi)容包括：紀(jì)錄片理論層面的認(rèn)知、國(guó)內(nèi)外紀(jì)錄片的發(fā)展演進(jìn)與傳播、紀(jì)錄片的詩意營(yíng)造與理論建構(gòu)、紀(jì)錄片的創(chuàng)作流程與技法等。

好萊塢殿堂級(jí)導(dǎo)演馬丁?斯科塞斯有“電影社會(huì)學(xué)家”的美譽(yù)，擅長(zhǎng)抽絲剝繭地挖掘人物內(nèi)心，塑造黑幫群像。本書精選《出租車司機(jī)》《憤怒的公�！贰都冋婺甏�》等片的典型場(chǎng)景，配合畫面逐鏡分析，揭秘斯科塞斯如何將情感灌注到鏡頭中，運(yùn)用調(diào)度與銀幕方向設(shè)計(jì)為演員加分，制造劍拔弩張的對(duì)峙場(chǎng)面，或表現(xiàn)人物的挫折、失望與情感變化。 這本圖文

昆汀?塔倫蒂諾作為當(dāng)代好萊塢類型片頂尖高手，是一位擅長(zhǎng)制造情緒和動(dòng)作張力的鏡頭大師。本書精選《殺死比爾》《低俗小說》《無恥混蛋》等片的典型場(chǎng)景，配合畫面逐鏡分析，揭秘昆汀如何快速確立人物與故事基調(diào)，并在很長(zhǎng)的一段時(shí)間內(nèi)始終維持戲劇張力，為觀眾營(yíng)造令人窒息的緊張氣氛。 這本圖文并茂的拉片書不僅總結(jié)出導(dǎo)演的核心運(yùn)鏡技巧，

"本書是高等院校影視學(xué)教材,內(nèi)容包括影視藝術(shù)理論、影視藝術(shù)類型、影視藝術(shù)發(fā)展史、影視藝術(shù)鑒賞與批評(píng)四個(gè)方面。教材在總體把握影視基本特性、傳媒特性和發(fā)展趨勢(shì)等的基礎(chǔ)上,從理論入手,進(jìn)入影視的具體形態(tài),最后拓展到影視鑒賞、批評(píng)的實(shí)踐層面,使學(xué)生在掌握影視藝術(shù)基本原理,了解和掌握影視創(chuàng)作方法的基礎(chǔ)上,增強(qiáng)影視審美能力和批評(píng)能

作為二十世紀(jì)杰出的電影大師之一，弗朗西斯·福特·科波拉親歷了數(shù)字工具的巨大進(jìn)步對(duì)電影技術(shù)的徹底改變，他堅(jiān)信這一變革將深刻地影響電影的構(gòu)思、創(chuàng)作和導(dǎo)演方式。這本書中不僅充滿了科波拉生動(dòng)的傳奇軼事，也集結(jié)了他在俄克拉荷馬市社區(qū)學(xué)院和加州大學(xué)洛杉磯分校的工作坊中關(guān)于現(xiàn)場(chǎng)電影實(shí)踐的寶貴經(jīng)驗(yàn)。本書是“迷影人”、專業(yè)領(lǐng)域人士不可或