《中國民間工藝集成江蘇卷》輯錄了江蘇省十多類優(yōu)秀的民族民間工藝，全面解讀工藝內容，系統(tǒng)記錄工藝面貌，記述了民間手工技藝代表性藝人情況，關注傳統(tǒng)工藝傳承、發(fā)展、創(chuàng)新和衍生的過程，梳理了其相關工藝技法、工藝語言、工藝評價、工藝哲學等造物思想，輯錄了相關工藝的代表性學術成果與專題論述，并以圖表的形式呈現(xiàn)代表性民間工藝名錄等信

《陶瓷藝術之美》作為高校美育教材，以全面的視角講述了陶瓷藝術的美學魅力和藝術表現(xiàn)形式，介紹和探討了陶瓷藝術的美學價值，旨在通過美育教育培養(yǎng)學生的藝術素養(yǎng)和創(chuàng)造力。本書共六章，包括陶瓷的歷史、陶瓷藝術的美學表現(xiàn)、陶瓷的造型之美、陶瓷的裝飾之美、陶瓷的工藝之美以及陶瓷藝術與哲學，涵蓋了陶瓷藝術的歷史背景、技術與工藝、藝術風

現(xiàn)代陶藝擺脫了古典主義思想帶來的審美桎梏，對古典主義審美僵化及各種工業(yè)化、機械化帶來的麻木，運用眾多現(xiàn)代主義的觀念和審美需求進行反思和重構人性之光，從而起到了一種審美導向的作用。本書是杭州師范大學美術學院的教材書，本書以歷史的脈絡為主線，有重點地對有關中國傳統(tǒng)陶瓷藝術的產生與發(fā)展、類型、工藝技術，以及藝術成就等方面進行

本書稿由生涯、美育、思研、作品、憶談、個人經歷等構成，詳細地介紹了陳淞賢先生在陶瓷藝術方面的學習、研究等情況，梳理了其在陶瓷藝術方面的實踐和探索，具有較高的文獻和學術價值。陳淞賢先生作為中國美術學院陶藝系的主要創(chuàng)始人之一，其教學和創(chuàng)作思想影響了整個學院陶藝的發(fā)展，在全國也產生了重大影響，對今天的陶藝教學和創(chuàng)作依然產生影

本書屬于陶瓷藝術研究方面的著作，由我國農耕文化歷史背景與陶瓷藝術文化價值分析、中國陶瓷產業(yè)的歷史發(fā)展過程、農耕文化對我國傳統(tǒng)陶瓷產業(yè)的影響、陶瓷與農耕文化體系的要素關系、陶瓷與農耕文化體系的現(xiàn)實發(fā)展價值、我國著名陶瓷窯口簡介等部分構成。全書主要研究陶瓷藝術與陶瓷產業(yè)的發(fā)展。通過探討陶瓷藝術歷史演進與農耕文化進程之間的聯(lián)

本書以清代廣東漆藝研究為基礎，跨媒介視域背景為導向，探討了清代廣東漆藝的發(fā)展、材料、圖像語言和傳播載體等方面。通過對清代廣東漆藝物質材料的跨媒介分析，從底漆層的“跨媒介”超體、質色層的“跨媒介”鏡像、附飾層的“跨媒介”魔法三個層面進行論述。對清代廣東漆藝圖像語言的跨媒介，從紋樣的圖像敘事、裝飾的戲劇時空、圖案的音象幻境

在保護、恢復、傳承、弘揚我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化遺產工作中，建窯建盞燒制技藝于2011年被列入第三批國家級非物質文化遺產保護名錄。近年來，在傳承、恢復、創(chuàng)新、發(fā)展建窯建盞的短短幾年里，從事建盞燒制、宣傳、銷售的人數以逾萬人之多，建盞業(yè)已逐漸成為閩北一方新興產業(yè)。為了更好地提高建盞在國內外的知名度，讓更多的人進一步了解“瓷壇明珠

一直以來，工藝美術是民族文化的重要載體，包含傳統(tǒng)手工藝的各個門類，如金工(鍛金、鑄金、雕金)、漆工(泥金、髹漆、雕漆、堆朱)、陶器、瓷器、七寶、琺瑯、琉璃、玉石、服裝、刺繡、染織、木工、竹工、琥珀、珊瑚、玳瑁、貝殼、角、牙、骨、皮革、面塑、剪紙等。本書分四章內容從工藝歷程、工藝創(chuàng)承、工藝轉型、工藝策略等角度對我國傳統(tǒng)工

本教材按照項目化教學要求編寫，對傳統(tǒng)教學內容進行了較大幅度的整合，共分為五個項目，分別是走近VI設計、研究VI設計的基礎系統(tǒng)、探究VI設計的應用系統(tǒng)、設計與制作VI手冊、感受VI設計的魅力。并且，五個項目下設若干任務，可以引導學生了解VI設計的基礎知識、設計方法以及VI手冊的制作方式等內容，從而逐步提高其設計能力和職業(yè)

本書遵循任務驅動式教學模式的需求，采用“項目—任務”式結構編排內容，系統(tǒng)地介紹了展示設計的相關知識。全書共八個項目，分別是認識展示設計、探索展示設計與人體工程學、探究展示空間設計、探究展示照明設計、探究展示色彩設計、探究展示道具設計與材料選擇、探究展示設計中的新興技術和賞析展示設計佳作。每個項目下均設置若干任務，學生可