馬丁·路德·金居然是FREE-STYLE鼻祖？ 搖滾樂與詩人余光中竟然有很深的淵源？ 一個美國現(xiàn)代民謠歌手憑什么能拿諾貝爾文學獎？ 朋克和金屬究竟是不是死對頭？ …… 在近百年的現(xiàn)代流行音樂史上，爵士、藍調、民謠、搖滾、嘻哈、金屬等30多種風格迥異的音樂

該書為作者近十年從事閩西客家傳統(tǒng)音樂教學、研究的成果。部分內容已發(fā)表在國家一級核心期刊《中國音樂》等學術刊物上。有較強的學術性，對閩西客家傳統(tǒng)音樂的保護傳承、教學、研究等有重要的參考價值。全書分六章，第一章《閩西客家傳統(tǒng)歌曲及其旋律音樂特征》第二章《閩西客家傳統(tǒng)歌舞音樂及其音樂特征》第三章《閩西客家傳統(tǒng)說唱音樂及其音樂

《鄂爾多斯古如歌口述史》是對入選國家級非遺名錄古如歌項目的一部訪談實錄。古如歌也稱古如都，是蒙古語的漢文譯音。古如歌產(chǎn)生于蒙古汗國時期，是蒙古皇室貴族在宮廷舉行隆重儀式時演唱的大型聲樂組曲的儀式歌曲，是鄂爾多斯蒙古族長調民歌的一種。古如歌，現(xiàn)留存于鄂爾多斯庫布齊沙漠腹地的杭錦旗和達拉特旗較小范圍的地區(qū)，演唱者也只是少數(shù)

本書主要了探究了中國傳統(tǒng)音樂的傳承與發(fā)展。全書開篇就對中國傳統(tǒng)音樂的認識進行了簡略的分析和闡釋，包括中國傳統(tǒng)音樂的概念界定、屬性特征以及比較大略的歸類和劃分；之后對中國傳統(tǒng)音樂的歷史沿革、中國傳統(tǒng)音樂的思維方式、中國傳統(tǒng)音樂的即興創(chuàng)作、中國傳統(tǒng)音樂的審美特征、中國傳統(tǒng)音樂史學、中國傳統(tǒng)音樂文化的交流與傳播等方面進行了論

本書主要從音樂教育學科的本質、高校音樂教育的特征、高校音樂教育的功能、中西方音樂史教育的發(fā)展、當代高校中西方音樂史教育現(xiàn)狀、混合式教學模式在高校音樂史教學中的應用、翻轉課堂教學模式在高校音樂史教學中的應用、高校音樂史創(chuàng)新型教學理論體系的構建、高校音樂史教學實踐的發(fā)展策略探討等方面進行了較為深入、系統(tǒng)地論述。

中國搖滾40年風云錄，忠實記錄與梳理時代的聲音。從1983到2019，從傳統(tǒng)唱片行業(yè)到互聯(lián)網(wǎng)新模式，中國搖滾樂經(jīng)歷了不同的發(fā)展階段，整個音樂產(chǎn)業(yè)也發(fā)生了天翻地覆的變化。郭小寒和相征作為資深音樂從業(yè)者和中國搖滾樂場景的深度參與者，對這段歷史進行了系統(tǒng)的梳理，用人物串聯(lián)起每個時代，通過講述時代的變化，牽引出搖滾樂在不同時代

這是一本好看，好讀，甚至有點好玩的書；同時，它又給讀者帶來新知、啟發(fā)甚至深思。此書以舒伯特的著名聲樂套曲《冬之旅》D.911中的二十四首歌為基本依托，分二十四個章節(jié)（外加引言和尾語）依次對每首歌的內涵、特色、表演要點和其中蘊含的歷史文化訊息進行了別具一格而又興味盎然的論述與闡發(fā)。

本書由上海音樂學院博士生導師鄒彥編著，用注釋的方式呈現(xiàn)出在作品分析時需要注意的關鍵問題，同時附有每一首作品的結構參考圖示。本書分為上、中、下三冊，涵蓋樂段、單二部曲式、單三部曲式、復三部曲式、奏鳴曲式、奏鳴回旋曲式等全部曲式類型，共選取了140個分析案例，力求在“典型性”的基礎上，呈現(xiàn)出古典至浪漫主義中期音樂結構的多樣

本書是一本音樂批評學專著，從音樂的性質、音樂的歷史演變與創(chuàng)作、音樂的審美價值、音樂的美感、音樂符號與音樂連接、音樂審美美育、音樂接受與批評七個方面，詳細論述了音樂是什么、音樂從古到今的演變規(guī)律及其創(chuàng)作心理過程、音樂對人的意義和作用、音樂的美感體現(xiàn)、音樂的符號特征及其連接功能、音樂的美育功能、欣賞者如何接受音樂作品、評論

《融入生活激濁揚清》“上音院社杯”第八屆音樂評論學會獎、“人音社杯”第九屆音樂書評獎獲獎文集分為上下冊，全書獲獎的青年學者的文章構成，參考資料規(guī)范齊全。內容述及各種當代音樂現(xiàn)象，既有評論西方經(jīng)典音樂作品重新演繹的評論文章，還有關于中國現(xiàn)當代的作曲家創(chuàng)作的新作品的評論文章，文采飛揚，具有各個作者獨特的視角和觀點見解。