.全書站在理性和客觀的立場，對現(xiàn)代中國戲劇學術的發(fā)展做了幾乎窮盡式地搜羅，將文獻整理、學人聚合、學術發(fā)表、研究觀點等各類相關內(nèi)容相繼呈現(xiàn)。重點對1912年至1949年中國戲劇學術發(fā)展的歷史進行了全面總結和回頂，集中展示了中國近現(xiàn)代戲劇期刊、報刊的創(chuàng)辦，與論文的發(fā)表；記錄了近代戲劇學術進程中的重大學術事件以及劇學相關的會

本書在該論壇的基礎上，聚焦于中國傳統(tǒng)雜技藝術的創(chuàng)作及其高等教育的發(fā)展，包括“雜技歷史與文化”“雜技教育與產(chǎn)業(yè)”“雜技審美”和“雜技創(chuàng)作與跨界”四大專題共27篇論文。通過這些專題論述，本書旨在全面探討中國雜技藝術的傳統(tǒng)與現(xiàn)代發(fā)展，以及其在高等教育領域的作用和挑戰(zhàn)。

本書作者——資深發(fā)聲教練林克萊特相信，每個人都是獨一無二的樂器，都擁有充滿能量、魅力無限的天然嗓音。本書是她畢生教學理念的唯一文字記述，極具啟發(fā)性與實用性，帶讀者體驗21節(jié)大師級工作坊課程，教讀者放松身心，培養(yǎng)呼吸意識，感受聲音振動，打開聲音通道，關注共鳴，激活唇舌，循序漸進，探尋人聲合一的奧妙。本書配有趣味原創(chuàng)插畫，

本書包括古代曲藝、近世現(xiàn)代曲藝和當代新創(chuàng)曲藝作品共102篇，涉及相聲、評書、京韻大鼓、蘇州彈詞、揚州評話、梅花大鼓、京東大鼓、西河大鼓、河南墜子、四川清音、山東琴書、東北大鼓、蓮花落、數(shù)來寶、快板書、單弦、南音、粵曲等全國各地比較流行曲種和《格薩爾王傳》《江格爾》《瑪納斯》等少數(shù)民族曲藝作品。入選作品皆經(jīng)過曲藝界專家多

本書從多個方面介紹祥符調，多位名人從各自角度講述自己所認識的祥符調。全書分為五個部分。第一部分，祥符調發(fā)源地。包括開封是河南梆子(豫劇)的出生地、豫劇祥符調的形成脈絡、我所知道的祥符調。第二部分，人物傳記。講述了清河集的許長慶和他的天興班；豫劇發(fā)展史上的模范夫妻楊金玉、馬雙枝；封丘籍及在封丘學習豫劇名家，如閻立品、“五

本書聚焦第二次世界大戰(zhàn)后英國戲劇發(fā)展三次浪潮中的九位劇作家，通過對劇作家及其作品的介紹與評述，呈現(xiàn)當代英國戲劇的戲劇美學及時代思想。本書具備以下特點：注重當代英國戲劇的發(fā)展，突出其發(fā)展的階段性及其特征；注重對單個劇作家的全面把握，突出每個劇作家的特點和風格；在編寫內(nèi)容上不僅注重劇作家及作品的介紹，也注重對兩者的評述；在

本書收錄了柯軍圍繞昆曲刻制的印章，印文內(nèi)容從昆曲曲目、曲詞、曲話、曲牌四大板塊出發(fā)，囊括了牡丹亭、西廂記等昆曲標志性語話。同時書中收錄了柯軍篆刻時的心境、印文的由來、印章邊款等，帶領讀者從傳統(tǒng)篆刻的角度走進昆曲的世界，了解中華文化的藝術瑰寶。

本書是一本關于戲曲藝術理論的學術專著。講述了不同視角下中國戲曲藝術的發(fā)展，主要包括歷史視角下中國戲曲藝術的發(fā)展、二度創(chuàng)作視角下中國戲曲藝術發(fā)展、美學視角下中國戲曲藝術探究、非遺視角下中國戲曲藝術的傳承與保護，同時，也對中國戲曲藝術表演中的曲目加以解讀與分析，旨在讀者對戲曲藝術有一個較為全面的理解與認知。

本書是第五批浙江省非物質文化遺產(chǎn)代表作叢書的一種。三跳是湖州地方曲藝曲種之一，俗稱“纖板書”“三敲板”，因伴奏樂器“三跳板”而得名，流行、分布于以湖州為中心的浙北各市縣。藝人們根據(jù)各地土語音韻的不同，分為“湖州幫”“德清幫”“南潯幫”等。三跳是一種用【勸世調】單曲往復說唱相間的地方曲藝，使用當?shù)胤窖�，演唱形式分雙檔和單

上海戲劇學院是文化和旅游部與上海市人民政府共建的高等藝術院校，入選國家建設高水平大學公派研究生項目、國家“特色重點學科項目”建設高校，為世界戲劇院校聯(lián)盟、國際表演藝術高等院校聯(lián)盟成員。本書是上海戲劇學院的資料性工具書和年刊，全面系統(tǒng)準確地記述了上海戲劇學院每年的基本情況及各方面的發(fā)展情況。本書記載內(nèi)容的時間從2020年