宋代是中國繪畫史上的黃金時期，其繪畫作品的藝術價值和歷史意義歷久彌新。宋代山水畫從初創(chuàng)到輝煌再到成熟，成為了中國傳統(tǒng)繪畫組系中極具魅力的獨特畫種。其影響極為深遠。宋代花鳥畫已至登峰造極的境界，“寫真”之法，神乎其技。高度成熟的繪畫技法以及繪畫所展現出來的獨特畫理被當代花鳥畫壇高度重視。宋代人物畫在題材上出現重大突破，表

五代人物畫雖然數量不多，但畫技之高，舉世矚目。對于一些經典作品，是原作還是摹本尚存爭論，但學界還是能夠達成共識，這些作品無論其為原作或是摹本，基本可以反映出五代人物畫的面貌及成就。本書正是將這些人物畫作品以及五代時期敦煌石窟中的人物壁畫作為研究對象。這些人物畫作品，除技法高超之外，大多帶有比較明顯的敘事屬性并各有特點。

本書選取各個博物館中的30件文物，包含陶器、青銅器、瓷器、金銀器等，通過精心設計的涂色頁面，讓讀者在涂色的過程中，感受到這些文物的歷史厚重感和藝術美感。

《中國歷代繪畫理論評注》是一部圖文并茂、系統(tǒng)評析、深刻闡述中國古代繪畫理論的大作。本叢書在對中國古代畫論認真梳理的基礎上，選取歷代經典性、代表性畫論分卷評注，其編輯結構為：作者及原著簡介、原文精選、重點注釋、整體評析，每卷前有各朝代畫論綜述。可謂有經典，有重點，有整體鳥瞰，有局部分析，可使讀者加深對畫論精義的理解。本叢

本書為繪畫技法類圖書�！睹�家繪畫技法基礎教程：油畫風景技法詳解》是魏志剛老師談論風景油畫技法的專著，該書還配有視頻教學。本書以美術史概論為切入點，詳細介紹了油畫風景方面的材料、素描、色彩、透視、構圖、寫生和創(chuàng)作的基本知識，幫助讀者理清學習的主線。該書的出版為初學者在藝術之路上搭建了一座橋梁。魏志剛老師的風景畫作風扎實，

本書為繪畫技法類圖書�！秾懸饽档ぎ嫹ā芬粫�是國畫牡丹畫法的技法集萃。書中對牡丹花的結構、技法表現及文字說明等方面，盡量刪繁就簡，由淺入深地進行編排。書中重點在技法上進行了細致入微的編繪，并創(chuàng)新性地提出了新方法和新概念來指導牡丹畫的創(chuàng)作，如采用“球、碗、碟”的比喻來描繪牡丹花形，以及運用“推、拉、弧、切、點”等用筆技巧來

本書從動畫與動畫制作技法概述出發(fā)，介紹了現代動畫的制作過程，原畫、動畫和角色造型，原畫設計，動畫角色的運動規(guī)律，動作設計的制作，場景的制作與規(guī)劃以及定格動畫的創(chuàng)作流程。本書在編寫過程中，重點突出了以下特點，全書各章內容力求結構清晰，環(huán)環(huán)相扣，結構設置符合教學需要；以案例應用為主要教學形式，使知識的傳授盡力做到形象、具體

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《中國歷代繪畫理論評注叢書》是一部圖文并茂、系統(tǒng)評析、深刻闡述中國古代繪畫理論的叢書。本叢書在對中國古代畫論認真梳理的基礎上，選取歷代經典性、代表性畫論分卷評注，其編輯結構為：作者及原著簡介、原文精選、重點注釋、整體評析，每卷前有各朝代畫論綜述�？芍^有經典，有重點，有整體鳥瞰，有局部分析，可使讀者加深對畫論精義的理解。

本書以傳統(tǒng)文化視角下的油畫創(chuàng)作研究為課題，從多個方面和視角切入，對中國油畫發(fā)展以及傳統(tǒng)文化元素在當代油畫創(chuàng)作中的應用等問題進行系統(tǒng)闡述。全書共六章，第一章系統(tǒng)闡述中國油畫的發(fā)展，從中國油畫發(fā)展脈絡、俄蘇油畫對中國油畫發(fā)展的影響、當代中國油畫創(chuàng)作語言的發(fā)展過程及發(fā)展現狀進行研究；第二章探究中國傳統(tǒng)文化與油畫創(chuàng)作的融合，從