中國流行音樂經(jīng)過近百年的演變，逐步形成自己的風格特征，其以大眾娛樂文化的姿態(tài)顛覆影響著時代的流行文化，改變著人們的音樂審美理念。本書對流行音樂的多元風格與演唱技法進行了深入研究，內容涉及流行音樂的理論述說、西方流行音樂的多元風格、中國內地流行音樂風格、中國港臺流行音樂風格、流行音樂風格補述、流行音樂演唱技法的訓練、流行

《高校音樂教育專業(yè)鋼琴教學法系統(tǒng)研究》包括緒論和六個章內容。緒論闡述高校音樂教育專業(yè)鋼琴課程開設意義，以及當前疫情背景下的鋼琴教學的基礎。第一章對鋼琴藝術的發(fā)展教學進行分析，還從歷史沿革的角度對鋼琴樂器以及中西方鋼琴音樂進行了分析。第二章主要討論鋼琴教學的理論與方法，分別從鋼琴教學計劃、內容安排、原則方法以及方式過程等

《中國音樂風格的流變與呈現(xiàn)》以中國音樂的歷史發(fā)展脈絡為線索展開。緒論部分對中國音樂的文化特征進行了分析，有助于我們更加深入地理解中國音樂的內涵。第二章至第六章分別對遠古時期、漢唐時期、宋元時期、明清時期、近現(xiàn)代時期的中國音樂進行了詳細的論述，對不同時期的音樂形式和作品進行論述。第七章對中國音樂發(fā)展的現(xiàn)狀進行了分析，同時

聲樂，作為人類共有的一種文化現(xiàn)象具有十分久遠的歷史，并已經(jīng)走過了漫長的歷程。本書以音樂本體發(fā)展為主線，按照音樂規(guī)律的發(fā)展脈絡將中國音樂史劃分為不同的階段對中國古代聲樂藝術理論展開敘述。具體包括先秦時期的聲樂藝術、漢至魏晉南北朝時期的聲樂藝術、隋唐五代時期的聲樂藝術、宋元時期的聲樂藝術、明清時期的聲樂藝術等內容。依據(jù)該規(guī)

所謂聲樂教學有效性，主要指在聲樂教學的具體實踐中，通過教師和學生之間的密切配合，有計劃、有步驟地進行聲樂訓練學習，最大限度挖掘學生的音樂潛能，從而在規(guī)定的時間內達到預定的良好的教學效果的程度。因而提高聲樂教學的有效性，有著重要的意義。本書對聲樂教學的基礎理論、聲樂藝術的發(fā)展、聲樂演唱重要器官的教學、聲樂演唱的基本技能教

本書樂譜來源于浙江音樂學院排演的反映校園生活、學習“Rap”風格的原創(chuàng)音樂劇曲譜，共17首（已完成13首）。曲譜特點以當今流行的“RAP”風格寫成，歌曲內容以曲譜音像的方式出版發(fā)行，本書主要結構分為：聚會篇、報到篇、生活篇、學習篇和尾聲五部分。每一部分都包含四五首曲譜。反映校園生活、學習，充滿了正能量。為音樂劇教學提供

該書通過楊寶智教授的經(jīng)歷講述中國小提琴民族化創(chuàng)作的歷程，楊寶智教授是集創(chuàng)作、演奏、教學一體的大師。他的創(chuàng)作全部取材于中國民歌、中國古詩詞、中國的大山大河、中國民族歌劇等，創(chuàng)作出大量曲調優(yōu)美、審美思想深刻、感人肺腑的小提琴民族化創(chuàng)作樂曲，進行了很多海內外的演奏、傳播。在弘揚中華美育時代精神的今天，中國小提琴民族化創(chuàng)作的研

本文研究對象為阿爾班?貝爾格（Albanberg,1885～1935）的歌劇《沃采克》，研究范圍是該作品的材料、程序、結構形態(tài)及其戲劇性關聯(lián)。本文以《沃采克》的音樂文本為研究對象，結合歌劇的戲劇內容，按照音樂創(chuàng)作的正序展開研究：從微觀的材料，到材料的組合程序，再到宏觀的結構形態(tài)，最終聯(lián)系其曲體風格，形成從局部到整體兼顧

本書是有十余年中老年二胡演奏教學經(jīng)歷的岳峰教授全新升級版的二胡演奏教程，全套三冊，針對中老年朋友和零基礎二胡愛好者，是老年大學的實用藝術教程。上冊包含二胡概述、二胡演奏法概述、二胡DGF調練習、二胡基礎練習曲、二胡樂曲精選五個部分，以及常用音樂知識圖文精解、二胡演奏符號一覽等六個附錄。配有音視頻教學講解和示范演奏。

五大特色： 1．以簡譜形式編寫，從零開始全面提升薩克斯管吹奏技能。 2．前五章主要介紹了薩克斯管及其形制、吹奏方法、發(fā)音技巧練習等。有關簡譜里所常見的拍號、演奏記號的說明，會在練習曲或樂曲中出現(xiàn)新知識時，以“樂理知識”的形式呈現(xiàn)。遇到什么新知識就學習什么新知識，集中重點難點，邊學邊練，學得會、記得��！ 3．第六章