本書鑒于聲樂演唱與舞臺表演的重要性及其存在的問題，在總結前人優(yōu)秀研究成果以及自身經(jīng)驗的基礎上，對聲樂演唱實踐與舞臺表演的相關內(nèi)容進行了系統(tǒng)研究。本書先是介紹了聲樂藝術的起源、聲樂演唱藝術特征和聲樂演唱的體裁等內(nèi)容，緊接著詳細地闡述了聲樂演唱的風格、發(fā)聲技巧和聲樂表演的排練和訓練。最后，從實踐應用的角度分析了聲樂演唱和舞

本書以衡陽黨史館“音樂黨史課”為藍本，以紅色歌曲為切入口，通過唱紅色歌曲，講述其背后感人的紅色故事，傳承紅色基因，砥礪奮進力量。全書選取22首與衡陽有關的紅色歌曲，每首歌曲配套兩個紅色故事，故事選材貫穿新民主主義革命時期、社會主義革命和建設時期、改革開放和社會主義現(xiàn)代化建設新時期、中國特色社會主義新時代四個時期的奮斗者

本研究以跨學科視角，結合音樂學與傳播學相關理論，著重分析中國音樂對外傳播過程中的特殊作用。從中國音樂的傳播歷史、傳播內(nèi)容、傳播方式、產(chǎn)業(yè)發(fā)展等方面入手，考察中國音樂在國際上的傳播困境，并嘗試探索科學合理的解決策略，為國家相關部門的決策提供參考。本書緊密結合傳播學理論，詳細介紹了當前中國音樂的國際傳播現(xiàn)狀，總結了中國音樂

本書以湘西南苗族風俗歌為研究對象，對其保護、傳承與創(chuàng)新展開一系列探索。首先，從理論入手，分析湘西南苗族風俗歌的研究背景與研究意義，述評研究現(xiàn)狀，分析問題與不足，創(chuàng)新研究基本思路與主要內(nèi)容，探究研究的主要方法，挖掘課題的特色與創(chuàng)新之處，闡明湘西南苗族風俗歌的界定與分類。其次，搜集、整理原生態(tài)和新時期創(chuàng)作的湘西南苗族風俗歌

2023年為武漢音樂學院建校70周年。本書稿以時間為線，全面梳理了武漢音樂學院從創(chuàng)立至今在組織建構、教育教學、教書育人、學科建設等方面的發(fā)展變化歷程。全書稿按1930—1958年、1958—1985年、1985—2023年三個時間段來編寫，共分為三個部分。第一部分寫了學校的辦學淵源，第二部分寫了學校的曲折發(fā)展歷程，第三

鋼琴的核心是演奏，它不僅包括精湛的演奏技術，還蘊含著演奏者的心理思維。與此相對應的鋼琴教學也是一種復雜的音樂教育活動，它不僅包括演奏技術的教學，也涵蓋對審美、情感、表現(xiàn)等相關問題的研究。鋼琴演奏與鋼琴教學之間并不是孤立地存在和發(fā)展，而是有著極為密切的內(nèi)在聯(lián)系：鋼琴演奏行為直接影響了鋼琴教學理論的形成，反之，鋼琴教學行為

本書從不同角度闡述了通過聲音訓練，快速掌握好聲音使用的技巧，以改變和增加人際交往的聲音氣場和魅力，讓人們在人際交往的職場、推銷、談判中，運用魅力好聲音在人際交往中成為助推器，打造最動聽、最有辨識度、最適合你的獨家聲音名片，在社會工作中獲得人際交往的更多優(yōu)勢。同時還介紹了在科學發(fā)聲和用聲的基礎上，通過聲音表現(xiàn)力的展現(xiàn)，在

《迷你協(xié)奏鋼琴曲集》是一套原創(chuàng)的現(xiàn)代簡易鋼琴協(xié)奏曲集，分3冊。旨在為鋼琴學習者提供演奏配樂和示范演奏，幫助演奏者增加音樂性和舞臺表現(xiàn)力，培養(yǎng)樂感，提高學習興趣。本書包括鋼琴獨奏曲譜和鋼琴四手聯(lián)彈曲譜，涵蓋電子舞曲、爵士、流行、搖滾和中國傳統(tǒng)音樂等不同風格。為保證音樂效果的同時，最大限度地簡化演奏難度，確保初級水平的演奏

本著作緊密圍繞新文科視域下音樂教育與人才培養(yǎng)展開探究，具體包括以下六個方面的內(nèi)容。戰(zhàn)略引領：音樂教育與時代同頻共振；破除壁壘：音樂教育的跨學科與跨專業(yè)融合；文化自信：音樂教育教學的傳統(tǒng)文化；他山之石：新文科視域下的音樂教育開放性教學；需求導向：音樂教育的實踐性教學；育人育才：音樂教育的人才培養(yǎng)向度與策略。本著作通過融合

本書是以分享為主的一本隨筆，筆者根據(jù)個人多年琵琶學習經(jīng)驗與教學體會，采用了問答的形式，整理了琵琶學習過程中的常見疑問，分成器、功、匠、心四個部分，分別從琵琶制作與養(yǎng)護、琵琶學習、個人學習經(jīng)歷分享等角度進行了分享。本書在一定程度上填補了琵琶通識類書籍的空白，適合熱愛琵琶的大小朋友。通過閱讀本書，讀者將對琵琶有更深入的了解