本書作者對(duì)玉蘭、紫玉蘭的繪畫技法進(jìn)行梳理，內(nèi)容包括六章：工具材料；玉蘭、紫玉蘭的自然生態(tài)；玉蘭、紫玉蘭的各種局部畫法；古畫臨摹創(chuàng)作及步驟、創(chuàng)作與步驟、作品欣賞。

本書收集了大量作品的范本，闡述了彩墨向日葵的繪畫技巧。主要內(nèi)容包括：工具材料、向日葵的自然生態(tài)、向日葵的局部與整體畫法、古畫臨摹創(chuàng)作及步驟、創(chuàng)作與步驟、作品欣賞，共六章。

本書作者對(duì)虎的繪畫技法進(jìn)行梳理，內(nèi)容包括七章：工具材料、虎的自然形態(tài)、虎的局部畫法、虎的整體畫法、古畫臨摹創(chuàng)作及步驟、創(chuàng)作與步驟、作品欣賞。

本書以南方山水畫為主題,將我國(guó)南方獨(dú)特的自然風(fēng)景與傳統(tǒng)山水畫技法結(jié)合起來(lái),展示了南方山水畫獨(dú)具的表現(xiàn)技法、創(chuàng)作要領(lǐng)和藝術(shù)魅力。全書共八章:第一章為我國(guó)山水畫發(fā)展概述,第二至第七章介紹南方山水畫的獨(dú)特表現(xiàn)技法,第八章為南方山水畫創(chuàng)作的實(shí)例解析。由理論講解到實(shí)例分析,融入作者多年來(lái)創(chuàng)作南方山水畫的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)與感悟。

水印版畫是中國(guó)的版畫形式，它是凝聚了中華民族智慧，并具有鮮明文化特色的中國(guó)版畫技法，而饾版水印是擁有有中國(guó)的文化特色的傳統(tǒng)版畫。以往的版畫技法書都是油印木刻、銅版、石版、絲網(wǎng)等，到目前為之，還沒有一本關(guān)于饾版水印的教材。本書是為高等藝術(shù)教育的美術(shù)類版畫專業(yè)課程使用的教材，是作者在中國(guó)美術(shù)學(xué)院版畫系多年教學(xué)實(shí)踐中形成的有

中國(guó)畫是具東方審美特征與藝術(shù)趣味的代表和藝術(shù)典范，在世界藝術(shù)史中具有不可替代的重要價(jià)值，《中國(guó)畫繪畫語(yǔ)言淺析》正是基于此對(duì)中國(guó)畫繪畫語(yǔ)言進(jìn)行了相關(guān)研究。全書由前言、中國(guó)畫筆墨表現(xiàn)語(yǔ)言、中國(guó)傳統(tǒng)繪畫中線性語(yǔ)言、中國(guó)畫線性語(yǔ)言的審美特質(zhì)、中國(guó)傳統(tǒng)水墨人物畫的筆墨語(yǔ)言、藝術(shù)精神與水墨語(yǔ)言的現(xiàn)代轉(zhuǎn)向、語(yǔ)言探索中的實(shí)驗(yàn)水墨等部分

中華文明發(fā)展史上，繪畫藝術(shù)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，至兩宋時(shí)期，繪畫領(lǐng)域名家輩出，丹青巨作，蔚為大觀，出現(xiàn)了古典繪畫藝術(shù)的高原高峰，對(duì)后世藝術(shù)發(fā)展產(chǎn)生了無(wú)法估量的影響與作用。歷經(jīng)上千年風(fēng)雨的洗禮，存世宋畫為宋韻文化研究與傳播提供了實(shí)物圖像，提供了最為形象可感的文本。本書選擇了宋代遺存的多幅以西湖景物與人物、遺跡內(nèi)容為題材的畫作，解讀史

本書是一部對(duì)于所見館藏我國(guó)古代繪畫的閱讀筆記,隨筆記事、隨讀隨鑒�；�于對(duì)古代陶瓷文物、服飾文化、器用等的研究,對(duì)國(guó)內(nèi)外館藏我國(guó)古代繪畫的定名、時(shí)代、圖意等進(jìn)行比較和鑒賞,或探討有關(guān)繪畫背后的文化和歷史意義,或提出對(duì)于繪畫定名的問題,或提出對(duì)繪畫正確時(shí)代的意見,或以純粹讀者角度發(fā)出鑒賞和評(píng)議。希望以此為厘清部分中國(guó)古代繪

本書共分八個(gè)單元。前六個(gè)單元為基礎(chǔ)模塊，包括概述、素描的分類和基本要素、素描石膏幾何體、素描靜物、素描石膏頭像、素描真人頭像；后兩個(gè)單元為拓展模塊，包括素描風(fēng)景和素描半身人像。

本書共分四章，第一章“唐卡溯源”，講述唐卡繪畫的發(fā)展脈絡(luò)和流派演變；第二章“唐卡大觀”，簡(jiǎn)析唐卡的種類、材料和繪制技法；第三章“風(fēng)格探微”，詳細(xì)分析漢地繪畫對(duì)唐卡的影響以及郎卡杰唐卡藝術(shù)、尼瓦爾唐卡藝術(shù)的風(fēng)格特征；第四章“分野創(chuàng)新”，論述了西藏繪畫宗教與非宗教、神話與現(xiàn)實(shí)微弱的差別。本書對(duì)于學(xué)習(xí)和研究藏族唐卡的藝術(shù)者們