如果你想創(chuàng)造數(shù)字繪景，并將它無縫地融入實景拍攝畫面中，那么此書就是你wan美的指南。作者DavidB.Mattingly是迪士尼工作室繪景部門的負責人，曾在《黑洞》（TheBlackHole）《至尊神探》（DickTracy）和《我，機器人》（I，Robot）等主流影片中擔任繪景藝術家。他將在這本獨特的指導書及隨書DV

本書通過對好萊塢電影文化在中國傳播的主要內(nèi)容、主要渠道、以及傳播過程中的不同權(quán)力因素的考量和受眾接受的個案分析，研究發(fā)現(xiàn)，中國電影要取得市場上的成功不僅僅是依靠資金、技術、甚至不是人才，而必須在內(nèi)容上取勝，而內(nèi)容的表達*終還是依靠民族性與世界性的雙重訴求的實現(xiàn)。中國電影文化傳播是全球電影文化傳播體系的組成部分，中國電影

《電影中的動作元素：正義與邪惡的較量》在前面的章節(jié)，筆者從電影中暴力產(chǎn)生的根源到梳理其發(fā)展脈絡，從暴力元素在不同類型電影中承擔的功能和作用到剖析集體創(chuàng)作過程中不同分工對成片中暴力展現(xiàn)的影響，從分析具體導演的具體作品回歸暴力之所以被觀眾接受的原因等五個方面，對電影中的暴力從縱向發(fā)展到橫向比較、從宏觀到微觀做了立體和較充分

本書特色：1.理論與實踐相結(jié)合的跨文化知識架構(gòu)一方面，以往有關英文影視賞析的書籍，多數(shù)重點對影片本身進行剖析，沒有堅實的理論基礎，由此呈現(xiàn)的文化點都比較松散，沒有系統(tǒng)性。另一方面，現(xiàn)有的跨文化類圖書，多為理論性知識，缺乏具體事例的應用，給學生的學習造成一定的難度，極大削減了學生學習的動力和趣味性。鑒于此，本書將英文影視

本書對1998央視版《水滸傳》的劇集風格、演員表演、拍攝手法、武打編排等各方面的藝術，進行了精彩透辟的賞析品評，認為1998央視版《水滸傳》強調(diào)對原著的精確解讀，忠于原著的作品風格，是一部非常具有藝術美感的作品。作者既有戲劇表演、影視藝術方面的理論素養(yǎng)，又擅長觀察、品析、表達，善于將劇集藝術、演員演藝的精微深美行之于書

電影自誕生之日起，就逐漸發(fā)展出一套與觀眾交流的語匯。然而觀眾是否知道電影的視聽并非都來自真實，而是源于電影人的設計與安排？本書以此為出發(fā)點，引導讀者從三方面觸摸電影媒介的獨特性：電影通過怎樣的形式設計構(gòu)建銀幕世界；觀眾如何理解電影并與之互動；電影如何將藝術性與商業(yè)性融于一體。本書第1版面世于1997年，歷經(jīng)數(shù)次修訂，最

本書介紹了有關電視劇的人物615人，包括編劇和演員(214人)；導演、相關藝術工種和衍生門類(211人)；傳播媒體和制片發(fā)行(190人)。

在《給孩子的動畫實驗室》里，勞拉?貝爾蒙特和埃米莉?布林克貢獻了許多令人興奮的藝術項目，用到的材料和道具都很普通，但只要稍加引導，孩子們自己就能創(chuàng)造出驚艷的視覺效果，學會用多種動畫技術來講故事，這些技術包括： 動畫入門：從基本的動畫制作方法，到對裝備、技術、鏡頭、音效的介紹 傳統(tǒng)的動畫技術：西洋鏡、手翻書、賽璐珞動畫

《影視劇制片管理（第2版）》結(jié)合作者多年的理論教學與行業(yè)實踐，在介紹了影視劇制片管理基本理論的基礎上，著重闡述了影視劇制片管理中各個環(huán)節(jié)的相關概念、規(guī)范的管理流程和運作方式，構(gòu)建了較為完整的制片管理理論體系。主要內(nèi)容包括攝制組各部門的組成和成員職責、籌拍期的組織與任務、拍攝期的工作與管理、后期制作的主要內(nèi)容、影視劇的成

《中國電影史學》是中國第1部關于電影史學及其發(fā)展的通論著作，也是出版基金資助項目。由中國藝術研究院影視研究所所長、研究院、博士生導師丁亞平教授領銜組織撰寫，歷時五年完成。全書字數(shù)逾百萬，電影海報和圖片四百五十余幅，四色全彩印刷，裝幀考究，制作精良。對于中國電影愛好者、研究者而言，既是一本資料豐富全面的中國電影史學參考文