地處湖北境內(nèi)的三峽是世界著名的旅游勝地，生活在這里的人們稱其祖先為“巴人”，多依山傍水為生。因此，山歌、號子、拉纖、放排，與他們的生活息息相關(guān)，并在長期的生活中形成了獨特的“巴人”文化。揚琴協(xié)奏曲《三峽畫頁》正是以此為背景，展現(xiàn)了三峽兩岸的自然風光和人文景觀。

《笛簫協(xié)奏曲——“楚辭”后奏曲》是作者讀《楚辭》后有感而作，力圖表現(xiàn)屈原“出淤泥而不染”的高潔情操。全曲由“獨吟”“楚宮宴樂”“國殤”“尾聲”段落組成。在表演形式上以中國簫、小橫笛、大橫笛、中音笛、倍低音笛等組合成編竹式協(xié)奏曲。并配以古人吟詩式的獨唱、合唱，對作品主人翁屈原的內(nèi)心世界及外部場景進行敘述。

中國鋼琴音樂作品的演奏既要考慮鋼琴音樂多聲交織的立體化，又要注重中國傳統(tǒng)音樂突出旋律的線條性，恰當處理兩者之間的辯證關(guān)系，避免強調(diào)立體化而犧牲線條性，或者相反的極端化傾向。本書從中國經(jīng)典音樂中的經(jīng)典鋼琴作品切入進行教學與實踐研究。重點圍繞中國經(jīng)典音樂的范疇、中國經(jīng)典音樂演變歷程、中國經(jīng)典鋼琴作品的傳承與發(fā)展、中國經(jīng)典音

本書主要介紹有關(guān)音樂欣賞的一些基本知識，主要內(nèi)容包括：基本的樂理知識、音樂的構(gòu)成要素、樂隊中的各種樂器、音樂的體裁、音樂的分類、音樂的主題、作家作品賞析等。本書旨在讓學生從音樂的基本知識入手，循序漸進地了解音樂的各個構(gòu)成元素和表現(xiàn)方法，使學生在了解音樂發(fā)展歷程的基礎(chǔ)上，增強音樂鑒賞能力。為配合“互聯(lián)網(wǎng)+”教育改革，實施

本書編者為中國藝術(shù)研究院音樂研究所，分別論述了2020年中國音樂學科視角研究綜述、專題研究綜述、特約稿件、大事記四個部分。本書內(nèi)容涉及中國古代音樂史、樂律學、曲藝音樂、近現(xiàn)代音樂史、音樂美學、宗教音樂、歌劇及音樂劇等方面的研究，以及國家大劇院、中國愛樂樂團和中央民族樂團主要演出記錄及數(shù)家音樂出版機構(gòu)成果。將2020年音

《侗族大歌集成》為民歌集。侗族大歌是流行于貴州省黎平縣、從江縣、榕江縣等地的傳統(tǒng)民間音樂，是我國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)之一。《侗族大歌集成》簡述了侗族大歌的基本特征、種類、流行地區(qū)、傳承和保護狀況等內(nèi)容，精選目前已經(jīng)采集到的、有代表性的民歌百余首，民歌內(nèi)容主要是抒發(fā)人們之間的愛情、友情、親情，以及出世的規(guī)范等，結(jié)構(gòu)嚴密而精美，

本書從理論與實踐的角度出發(fā)，旨在為高校聲樂教育者、學生和研究者提供全面且前沿的信息。本書首先回顧了聲樂藝術(shù)的歷史與發(fā)展，分析了聲樂在音樂領(lǐng)域的地位與影響。接著探討了高校聲樂教育的核心理論，包括聲樂技巧、音樂理論、表演藝術(shù)和聲樂教育方法。通過詳實的案例研究和創(chuàng)新實踐，闡述了如何在高等教育中推動聲樂藝術(shù)的創(chuàng)新和進步。本書還

本書涵蓋了聲樂教育與審美能力的重要關(guān)系，旨在深入探討如何通過聲樂教育培養(yǎng)個體的審美感知與欣賞能力。從研究背景到理論綜述，再到審美能力的心理基礎(chǔ)，全書將審美教育置于聲樂教育的廣闊背景下進行探究。同時，本書探討了聲樂技巧對審美表現(xiàn)的影響，展示了技巧與情感表達的平衡之道。更進一步，本書深入研究聲樂教育與審美培養(yǎng)的策略，包括情

本書以“音樂劇演唱與表演藝術(shù)研究”為題，首先分析音樂劇的誕生與發(fā)展、音樂劇的流派、音樂劇的藝術(shù)形式與特點、不同時期的音樂劇演唱特征；其次探討音樂劇演唱的方法、音樂劇演唱訓練及其創(chuàng)作；最后研究音樂劇表演與舞臺藝術(shù)、音樂劇表演及舞蹈藝術(shù)、音樂劇表演藝術(shù)及其形象塑造。

該書堅持以史實為依據(jù)、客觀評價為標準的研究思路，采用文獻學、歷史學以及跨學科研究的方法，整理相關(guān)的檔案、報刊書籍及歷史文獻資料。在充分翔實史料的基礎(chǔ)上，通過專題的形式對全民族抗戰(zhàn)時期重慶的樂政、樂教、樂人、樂事、樂書、樂曲、樂團、樂思等方面加以條分縷析，力求全方位、多角度、立體化地展現(xiàn)全民族抗戰(zhàn)時期重慶音樂的歷史全貌。