本書收錄了亨利·貝爾蒂尼創(chuàng)作的24首獨立鋼琴短曲，包括《圓舞曲》《小坎佐納》《小回旋曲》《詠嘆調(diào)》等，作者在編注上傾注了大量心血，樂譜里所選的作品參照國外的各種版本進(jìn)行編注指法、演奏提示等。

本書收錄了海勒的作品16，系海勒于1840年首次發(fā)表的第一套中級程度練習(xí)曲曲集，首版按照24個大小調(diào)分布創(chuàng)作，1844年修訂時增加了2首。書稿里的26首練習(xí)曲均有作曲家自己命名的明確標(biāo)題，從標(biāo)題來看，作曲家希望通過練習(xí)曲的方式將不同的音樂體裁整體貫穿起來。本套練習(xí)曲可以作為肖邦練習(xí)曲的預(yù)備練習(xí)之一，為鋼琴學(xué)習(xí)者進(jìn)階練習(xí)

本書稿系一部鋼琴曲譜集。書稿收錄了匈牙利著名作曲家、鋼琴家斯蒂芬·海勒的一套練習(xí)曲。斯蒂芬·海勒早年師從車爾尼，后移居巴黎，成為著名的鋼琴演奏家，主要因創(chuàng)作了大量鋼琴練習(xí)曲知名，特別是他的作品45、46、47號是優(yōu)秀的練習(xí)曲，常用于鋼琴教學(xué)。書稿中收錄的這套練習(xí)曲創(chuàng)作于1868年，是海勒晚年的重要作品，主要圍繞節(jié)奏的多

本書是一本關(guān)于音樂教學(xué)理論和實踐研究的著作，重點圍繞音樂教育的有關(guān)內(nèi)容以及教育實踐展開論述。本書論述了高校音樂教育的重要意義，就當(dāng)代高校音樂教學(xué)中常見的一些問題進(jìn)行了較為詳細(xì)的分析，然后結(jié)合現(xiàn)階段的教學(xué)實際，對于如何創(chuàng)新當(dāng)代高校音樂教學(xué)模式提出了相關(guān)策略。同時作者分析了高校音樂教學(xué)的類型，介紹了音樂基礎(chǔ)教學(xué)、音樂欣賞教

本書基于音樂教學(xué)實踐與音樂藝術(shù)欣賞兩個方面，首先介紹了音樂教育基本理論，然后分析了音樂教學(xué)模式與教學(xué)設(shè)計，之后探討了音樂教學(xué)實踐、音樂藝術(shù)與教學(xué)的改革創(chuàng)新，最后在音樂藝術(shù)欣賞方面進(jìn)行詳解，并對中外流行音樂欣賞做出分析。

本書從多個角度深入研究高校音樂教育，首先介紹了高校音樂教育的基本概念、目標(biāo)和重要性，深入探討了高校音樂教育的歷史演變過程。其次，詳細(xì)介紹了高校音樂教育的基本原理和教育理論，通過微格教學(xué)、多元文化、生態(tài)觀和翻轉(zhuǎn)課堂四個方面的論述，將音樂教學(xué)的理論來源與音樂教育的實踐創(chuàng)新相結(jié)合，探討了音樂教育實踐創(chuàng)新的最新趨勢和發(fā)展方向。

本書以鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)為基底，以藝術(shù)特征研究為導(dǎo)向，對鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)理論知識展開論述，簡要介紹了鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的聲樂作品特征，引導(dǎo)讀者了解鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)中的伴奏特征。詳細(xì)論述了鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)與器樂的融合特征，主要包括鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)與小提琴演奏技巧的融合、鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)與薩克斯演奏技巧的融合、鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)與單簧管演奏技巧的融合。還介紹了

本書內(nèi)容包括：歌曲人物；認(rèn)識動物朋友；體育活動；音樂符號和術(shù)語；音名字母和琴鍵名稱；有趣的事物；來自“鋼琴之旅”《視奏教程》等。

本書共七章，內(nèi)容包括：鋼琴藝術(shù)的流派與演奏風(fēng)格、鋼琴演奏藝術(shù)的美學(xué)價值、鋼琴演奏的藝術(shù)表現(xiàn)、鋼琴演奏技巧表現(xiàn)、鋼琴演奏技術(shù)與訓(xùn)練、鋼琴演奏者的藝術(shù)素質(zhì)、鋼琴演奏的心理技術(shù)。

本書以西方音樂文化為基底，以西方音樂發(fā)展史為導(dǎo)向，對各個時期西方音樂發(fā)展概況展開論述。通過介紹古希臘羅馬時期的西方音樂發(fā)展概況，引導(dǎo)讀者對西方音樂起源有一個基本的了解。詳細(xì)論述了中世紀(jì)時期和文藝復(fù)興時期的西方音樂發(fā)展概況。具體分析了古典主義時期和浪漫主義時期的西方音樂，介紹了歌劇藝術(shù)的發(fā)展現(xiàn)狀。基于20世紀(jì)后西方音樂的