本書圍繞中國流行音樂演唱訓練展開研究，介紹了流行歌曲演唱的概念以及中國流行歌曲演唱的唱法流派、影響因素、文化品格與現(xiàn)實意義，基于這些理論內(nèi)容介紹了流行歌曲演唱的訓練要點、發(fā)聲技巧、氣息控制、歌唱語言、位置共鳴以及嗓音保護，分別對國語流行歌曲演唱的節(jié)奏、語感、情感訓練和粵語流行歌曲演唱的訓練要點、基本技巧進行了介紹，并分

本書以高師聲樂教學為基底，以培養(yǎng)高師聲樂人才為導向，對聲樂教學的改革與實踐展開論述，介紹了高師的聲樂教育，引導讀者對高師音樂教育改革與人才培養(yǎng)有基本的了解；詳細論述了高師聲樂師資建設，介紹了教育高質(zhì)量發(fā)展背景下對高校教師的要求以及途徑探索；具體分析了高師聲樂教學理論，介紹了結(jié)構助詞的地在現(xiàn)代聲樂作品演唱中的發(fā)音分析，為

本書以民歌藝術概論為基底，以藝術傳承和欣賞為導向，對我國民歌藝術相關內(nèi)容展開論述。書中說明了民歌藝術的定義、基本特征、地位、價值、與民間音樂的關系、起源與發(fā)展、體裁、分類，使讀者對民歌藝術有基本的了解；介紹了民歌藝術的唱詞及音樂、傳承及發(fā)展現(xiàn)狀，從不同角度深入展開對民歌藝術的研究；探討了中國民歌演唱技法傳承和經(jīng)典民歌藝

本書以美聲唱法的組成要素為基底，以美聲唱法的具體內(nèi)容為導向，對美聲唱法的類型、技巧、應用等問題展開論述，介紹了美聲唱法的產(chǎn)生、發(fā)展與特征，引導讀者對美聲唱法有了初步了解；詳細論述了美聲唱法的聲部類型和歌唱技巧，試圖厘清美聲唱法中所包含的歌唱技巧；具體分析了美聲唱法演唱的實踐運用和教學現(xiàn)狀，介紹了美聲唱法在中國藝術歌曲、

該三部曲包括《聆聽城市》、《光錐內(nèi)外》和《弦詩彈意》三首協(xié)奏曲，以“生命和時空”為主題，通過“音響交疊”的手法，將打擊樂、嗩吶和三弦這三件具有深厚文化底蘊的樂器與交響樂團相結(jié)合，展現(xiàn)了中國音樂元素與西方現(xiàn)代音樂技法的融合。

民歌有著記載歷史文化、教育后人、婚戀交流等文化功能，是一個族群集體智慧的結(jié)晶。草苗民歌的收集整理為進一步深入研究草苗人民的歷史文化提供了文獻資料。草苗分布在湘、黔、桂三個�。ㄗ灾螀^(qū)）交界的區(qū)域，20世紀80年代末-90年代初的中國民族民間歌曲考察中，收錄的草苗民歌只有廣西卷中的兩首蘇甲宗記錄的草苗民歌，湖南卷和貴州卷未

本書是關于聲音資產(chǎn)基礎與應用理論相統(tǒng)合的重大創(chuàng)新研究，闡述了聲音資產(chǎn)在資本、知本、消費資本等方面的價值，介紹了其形態(tài)特征，論述了全產(chǎn)權生態(tài)鏈的建構。

本書共分為六章。第一章為西洋管樂器概述，分別從西洋管樂器的分類西洋管樂器的發(fā)聲原理、西洋管樂器的維護與保養(yǎng)這三方面進行了闡述；第二章為西洋管樂器教學的基本要求，主要有三部分內(nèi)容，依次是西洋管樂器教學的基本原則、西洋管樂器教學的基本內(nèi)容、西洋管樂器教學的基本方法；第三章為西洋木管樂器的演奏教學，詳細介紹了無簧木管樂器演奏

本書收錄《盛雪小提琴“三感”教學理念探析》《主題話語、文本象征與跨媒介意義——20世紀60年代鮑勃·迪倫的歌詞創(chuàng)作》《從“數(shù)字人”到“數(shù)字劇目”的創(chuàng)新性探索》等文章。

本書主要內(nèi)容包括：樂舞傳音——漢唐樂府創(chuàng)始人陳美娥；一位漁民的南音堅守——陳重山與集美南樂社；國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人——吳世安等。