本書以歷史為線索，通過對自氏族社會時期的音樂審美意識直至明清時期的音樂美學思想及表演美學理論的深入研究，闡述了中國古代音樂美學思想在中國古代歷史發(fā)展不同時期的流變及其特點。全書試圖通過對中國古代各歷史時期和代表性著作的音樂美學思想流變的論述，構(gòu)建中國古代音樂美學的歷史話語體系。書稿包括導言和十四章內(nèi)容，作者在導言中陳述

中國音樂考古學

《中樂尋蹤》是著名樂評人、資深樂迷辛豐年先生的音樂隨筆。本書分為史中尋樂、詩樂因緣等四個部分，作者在史中尋覓中國音樂的韻味，把音樂與文學、繪畫、舞蹈、歷史等結(jié)合起來，融會貫通。 辛豐年先生的音樂隨筆深入淺出，文字簡潔、平實、嚴謹，讀者能從中感受到歷史長河中的音樂畫面與聲音。

多民族跨境共享的格薩（斯）爾史詩傳統(tǒng)是中外史詩學界的研究焦點，但史詩演述與其音樂表達之間的內(nèi)在關系和族際比較卻未得到應有的重視，這便構(gòu)成本書的基本工作方向。作者以口頭傳統(tǒng)為方法，力圖在目治與耳治間建立起走向音樂表達的理論闡釋模型。全書通過對藏蒙史詩漢譯本的參互堪比，發(fā)現(xiàn)文本間異中有同的敘事模式，同時在藏、蒙古和土族史詩

長久以來，非專業(yè)聽眾在面對古典音樂時，總會習慣性地認為感人和悅耳就是作者們的創(chuàng)作目標，也常以為了解到作品的意象、背景、“思想內(nèi)涵”，便有了欣賞的鑰匙，或者會把古典音樂看作一種超凡脫俗的象征和修養(yǎng)身心的良藥，而一旦無法把握這些要素，聽者就會感到迷茫，覺得古典音樂很難。本書從藝術與自然狀態(tài)的區(qū)分出發(fā)，邏輯清晰地破除了上述固

通過田野調(diào)查和論文的撰寫，筆者系統(tǒng)地總結(jié)出武平船燈的藝術特征，從時空觀和現(xiàn)代性變遷角度闡釋藝術形式與傳承方式中所蘊含的文化內(nèi)涵，并探究其現(xiàn)狀，向世人展現(xiàn)武平船燈獨特的客家音樂文化魅力。針對武平船燈所處的現(xiàn)狀，筆者提出以下建議：1．要呼吁更多的專業(yè)人士加入船燈的保護行列，從理論角度深入挖掘并分析船燈的歷史、發(fā)展及其現(xiàn)狀。

中國傳統(tǒng)音樂是在中國特有的歷史傳統(tǒng)和音樂文化背景下，通過歷代藝人、音樂家的傳承與發(fā)揚而形成的。本書以中國傳統(tǒng)音樂為主要研究對象，對中國傳統(tǒng)音樂的文化體系構(gòu)成及發(fā)展探究進行細致的研究與分析，針對中國傳統(tǒng)音樂中的民族民間音樂體系、文人音樂體系、宮廷音樂體系以及宗教音樂體系四個主要方面來詮釋中國傳統(tǒng)音樂。本書思路清晰、內(nèi)容詳

中法兩國都是有著悠久文明歷史的大國。在全球化趨勢和現(xiàn)代化進程中，文化遺產(chǎn)的保護與傳承成為兩國共同面臨的問題。本課題基于學校文化傳承的視角，立足于山東本土音樂文化傳承的現(xiàn)狀，從中法兩國在文化戰(zhàn)略、藝術政策、發(fā)展理念、行動策略等方面，結(jié)合山東省中小學音樂教師的教學手記和“藝術家進課堂”現(xiàn)象展開分析和比較。

本書編者抱著有利于現(xiàn)代大學生更好地欣賞、理解、走進音樂世界的目的，深入淺出地講解西方古典音樂、中國古代音樂和中國近現(xiàn)代音樂。為便于學生學習，每篇都為兩個部分，即不同時期的音樂概述，介紹代表作曲家及創(chuàng)作思想、藝術成就、歷史貢獻以及與音樂欣賞有關的音樂知識，引領學生體會音樂與生活的關系。

本書為教育部人文社會科學重點研究基地重大項目（13JJD760001）成果。本書對蒙古族傳統(tǒng)音樂的歷史、構(gòu)成、本質(zhì)、分布、形態(tài)，尤其是對蒙古族傳統(tǒng)音樂在民族音樂學意義上的諸般特征進行全面了解的基礎上，通過一系列田野調(diào)查來對當前生存狀況及其面臨的問題進行深入研究，從而獲得對蒙古族傳統(tǒng)音樂本質(zhì)與形態(tài)、歷史與現(xiàn)狀的全觀性認識