本書(shū)對(duì)舞臺(tái)藝術(shù)的主要形式——戲劇，進(jìn)行了整體性的概念分割，從創(chuàng)作、表演、舞臺(tái)美術(shù)發(fā)展、劇場(chǎng)、消費(fèi)、審美等多個(gè)層面，將科技對(duì)戲劇的影響進(jìn)行了深入的整理與分析，用歷史的、發(fā)展性的眼光來(lái)進(jìn)行評(píng)述與預(yù)判，深刻探討了科技對(duì)戲劇的動(dòng)態(tài)性的全面影響，以及在此基礎(chǔ)上形成的科技與藝術(shù)之間長(zhǎng)期而復(fù)雜的關(guān)系。

本書(shū)立足于中國(guó)舞臺(tái)藝術(shù)的生產(chǎn)和傳播領(lǐng)域，在系統(tǒng)梳理舞臺(tái)藝術(shù)的數(shù)字化與智能化歷史發(fā)展的基礎(chǔ)上，系統(tǒng)地闡述中國(guó)舞臺(tái)藝術(shù)生產(chǎn)、演出空間，以及舞臺(tái)作品傳播的數(shù)字化智能化情況。并通過(guò)虛擬化表演、擴(kuò)展現(xiàn)實(shí)技術(shù)與旅游演出、大數(shù)據(jù)與智慧劇院、人工智能與舞臺(tái)藝術(shù)等案例說(shuō)事實(shí)，為讀者較全面描述中國(guó)舞臺(tái)藝術(shù)數(shù)字化和智能化的發(fā)展現(xiàn)狀。

本書(shū)包括研究選題的政策背景、理論背景、實(shí)踐發(fā)展總體現(xiàn)狀，演藝業(yè)數(shù)字化的邏輯機(jī)理研究，演藝數(shù)字化的新業(yè)態(tài)考察與分析，演藝相關(guān)領(lǐng)域數(shù)字化熱點(diǎn)問(wèn)題研究，演藝數(shù)字化進(jìn)程中的商業(yè)生態(tài)系統(tǒng)構(gòu)建研究，演藝業(yè)在數(shù)字化進(jìn)程中的多元主體價(jià)值共創(chuàng)研究，演藝數(shù)字化的協(xié)同治理研究。

本書(shū)首先論述了舞臺(tái)劇的概念、特點(diǎn)等基礎(chǔ)性內(nèi)容；隨后，深入分析了舞臺(tái)劇的導(dǎo)演藝術(shù)、舞臺(tái)設(shè)計(jì)、燈光音效、服裝化妝等關(guān)鍵制作環(huán)節(jié)，為讀者提供了一個(gè)全面的舞臺(tái)劇制作指南；同時(shí)，立足戲劇教育學(xué)的思想，分析了戲劇教育這一舞臺(tái)劇傳承途徑，結(jié)合實(shí)例，探究戲劇教育教學(xué)實(shí)踐的路徑，培養(yǎng)學(xué)生的審美能力和創(chuàng)造力。

舞臺(tái)劇，可以定義為呈現(xiàn)于舞臺(tái)的戲劇藝術(shù)，舞臺(tái)劇對(duì)表演者有著非常高的要求，需要精準(zhǔn)、細(xì)致、靈活，且表演者必須具備出色的演唱技術(shù)和舞臺(tái)上的創(chuàng)造性表演技巧。本專著從舞臺(tái)劇的表現(xiàn)形式出發(fā)，分別對(duì)歌劇、舞劇、話劇等劇種的教學(xué)方法、教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)實(shí)踐展開(kāi)了深刻全面的分析，闡述了舞臺(tái)劇的構(gòu)成要素、舞臺(tái)劇演員聲臺(tái)形表的訓(xùn)練技巧，除此之

本書(shū)聚焦于新媒體網(wǎng)絡(luò)盛行的時(shí)代背景，從視覺(jué)設(shè)計(jì)視角出發(fā)，對(duì)秦腔戲曲藝術(shù)展開(kāi)深入的視覺(jué)化分析與提取工作。具體而言，在秦腔戲曲素材庫(kù)中精準(zhǔn)篩選出能夠代表秦腔藝術(shù)特色的視覺(jué)符號(hào)，運(yùn)用典型的視覺(jué)圖形、文字、色彩以及動(dòng)效等手法，將其以藝術(shù)化形式轉(zhuǎn)化為數(shù)字文化產(chǎn)品。在秉持繼承與發(fā)展的總體方向下，深入探究戲曲文化與現(xiàn)代商業(yè)的結(jié)合應(yīng)用

本書(shū)深入探討了在全球化與跨文化交流的廣闊背景下，中國(guó)三大傳統(tǒng)戲曲——京劇、川劇、越劇的媒介形象建構(gòu)與傳播情況。通過(guò)分析電視、互聯(lián)網(wǎng)、社交媒體等現(xiàn)代媒體技術(shù)對(duì)戲曲藝術(shù)的呈現(xiàn)方式，揭示它們?cè)诒Ａ魝鹘y(tǒng)韻味的同時(shí)，如何融入時(shí)代元素、創(chuàng)新表達(dá)形式，以吸引國(guó)內(nèi)外觀眾的關(guān)注。研究不僅聚焦于戲曲劇目?jī)?nèi)容、表演藝術(shù)在媒介上的展現(xiàn)，還考察

文集收錄16篇文章，包括《新格羅夫歌劇辭典》“歌劇”辭條中的《歌劇的本質(zhì)》一文，其余文章論及莫扎特、瓦格納、威爾第、普契尼、德彪西等重要歌劇作曲家，覆蓋面廣，并收錄了對(duì)保羅·羅賓遜《歌劇與觀念——從莫扎特到施特勞斯》的學(xué)術(shù)書(shū)評(píng)，還對(duì)羅賓遜、約瑟夫·科爾曼等學(xué)者的思想進(jìn)行了深刻反思。

《蛐蛐四爺》是天津劇壇的杰出之作，1995年公演后于2011年復(fù)排。該劇以20世紀(jì)20年代天津衛(wèi)余家為背景，展現(xiàn)了天津地域文化的獨(dú)特魅力，是津味話劇的代表作，廣受海峽兩岸歡迎。本書(shū)以該劇為藍(lán)本，詳細(xì)講述了完整的故事情節(jié)，深入剖析了創(chuàng)作者們的心路歷程。書(shū)中收錄了劇本、創(chuàng)作感悟、專家評(píng)論和豐富的資料等，并配以大量精美劇照，

為紀(jì)念蘇先生誕辰100周年，以及其音樂(lè)成就，蘇聰先生(蘇夏兒子，作曲家)與我社共同梳理了蘇夏先生幾十年來(lái)的精品力作十余部，策劃了《蘇夏作品選集》系列，與我社已經(jīng)出版的《杜鳴心作品選集》《張千一作品選集》《葉小鋼作品選集》形成系列產(chǎn)品。這十余部作品具體如下：合唱作品四首(《毛澤東頌歌》《藍(lán)花花》《蒙古小夜曲》《香港之歌》