本書收錄了作者近二十年撰寫的多篇雕塑文章。全書分為四個部分：史論、專題、個案和展覽。史論部分從“雕塑百年”展說起，探討中國雕塑理論發(fā)展、結(jié)構(gòu)變遷與精神歷史；專題部分評論了國內(nèi)外雕塑藝術(shù)展覽及發(fā)展；在個案中，作者對安東尼·塔皮埃斯、隋建國、安東尼·葛姆雷、殷小烽等人的作品進行了深入的探討；在展覽部分，作者對2006年至今

本書對處于復雜國際語境中的中國當代雕塑藝術(shù)進行了現(xiàn)場批評。全書共分為四部分：對“藝術(shù)語言”的追問、視覺文化研究、對“主體”的追問、當代雕塑研究。本書在列舉了大量代表性藝術(shù)家創(chuàng)作案例的基礎(chǔ)上，針對每個領(lǐng)域的的突出問題做出了詳實的理論分析。

本書分為五個部分，主要涉及對雕塑的基本認知、雕塑家的作品及其展覽評論、雕塑案例的對比分析，以及雕塑家個人作品市場交易的行業(yè)規(guī)約等探討。第一部分是作者對雕塑作為一個美術(shù)學學科的基本認知，從形體、質(zhì)材、環(huán)境三個方面來言說雕塑。第二部分是作者指導的研究生從不同方面討論雕塑的開放性，文章的執(zhí)筆者從四川美院碩士讀到各個院校的博士

本書凝聚著一個美術(shù)館的文化視野、歷史責任和文化擔當，同時從差異化的展覽理念中，也不同程度反映了中國當下社會的變化及我們共同面臨的生存處境和生存困境，也深刻地反思了全球文化格局中的文化沖突與融合問題，及急速變化的社會現(xiàn)實所帶來的焦慮體驗，這其實是中國在邁向現(xiàn)代性過程中社會不斷轉(zhuǎn)型的縮影，也反映了進入21世紀十幾年來中國社

本書共分三章：面對當下、回望歷史、研究個案。主要內(nèi)容包括：雕塑本體與當代思想；中西與群已——關(guān)于中國雕塑的兩個問題；雕塑的物性和神性及其當代嬗變；什么是中國當代雕塑的新變化；關(guān)于當代雕塑史的寫作等。

本書共分四章：美術(shù)史論；文化論叢；公共藝術(shù)文論；美術(shù)評論。主要內(nèi)容包括：對南朝帝王陵墓石獅形態(tài)的比較；關(guān)中唐十八陵石雕造型風格演變略說；盛唐菩薩造像的細節(jié)處理方式；云岡石窟中的外來樣式；對“雕塑”一詞原始出處的考證；中國當代雕塑的轉(zhuǎn)化與創(chuàng)新等。

本書共分四章：雕塑史論；專題研究；個案研究；展覽評論。主要內(nèi)容包括：開放的空間——20世紀90年代中國雕塑概述；深化與拓展——21世紀以來中國當代雕塑的反思；暮然回首——半個世紀的足跡；國家記憶——1949年后中國紀念性雕塑與主題創(chuàng)作等。

《守正創(chuàng)新僻蹊徑——左一刀玉石雕刻藝術(shù)》是林國仲先生對自己幾十年從事玉石雕創(chuàng)作經(jīng)驗的總結(jié)，闡述了關(guān)于玉石雕創(chuàng)新以及藝術(shù)家的養(yǎng)成等觀點。全書分多個章節(jié)，從創(chuàng)新的五大要素、玉石雕的五度空間、創(chuàng)新之路道在何方、藝術(shù)大家的養(yǎng)成等方面進行了詳細闡述，將幾十年的創(chuàng)作心得濃縮在區(qū)區(qū)幾萬字之間，專著以創(chuàng)新為主題，并詳細地提出了如何創(chuàng)新

“新疆藝術(shù)研究第三輯——西域美術(shù)研究”是2019年國家出版基金項目圖書。其中的《西域雕塑藝術(shù)》較為全面地研究了于闐、鄯善、龜茲等地的佛教雕塑的特征、文化，對西域各地雕塑的比較和制作特點也有所介紹。全書圖文并茂，分類科學，語言表達流暢，體例統(tǒng)一；但個別章節(jié)設(shè)置有失嚴謹，包含的類別不夠全面，書稿中有重復介紹的段落，個別圖片

本書共收錄有微雕寶石共計247枚，并根據(jù)它們的題材、地域和藝術(shù)風格分為14個章節(jié)。其中，有的寶石是從古羅馬時期到文藝復新古典時期的微雕作品，有的是從米開朗基羅到魯本斯那些偉大藝術(shù)家所創(chuàng)作的崇古風格的作品。作者重點仔細地篩選了富有代表性的東方早期和希臘時期的寶石，以及一些新古典藝術(shù)時期的微雕寶石作品，通過系統(tǒng)梳理這些藝術(shù)